尽管声影动漫有较强的制作实力，但由于国内动画行业不够完善，奇遇工作室本身也缺乏项目经验，《沈剑心》的制作过程还是趟了一些坑。
据大宇介绍，中国动画行业的模式与日本不同。日本动画制作采取委员会模式，制作公司分享IP权益，做的是自己的动画。因此制作过程中，会有一个重要的摄影流程，目的是规定特效的成品效果、成片风格，有点像电影后期。
“我举个比较简单的例子。如果你经常看日本动漫，骨头社(BONES，曾制作《灵能百分百》《野良神》)的片子你一眼就能看出来，京阿尼(京东动画，曾制作《CLANNAD》《紫罗兰永恒花园》)的片子你也一眼就能看出来。因为除了人设以外，他们自己的片，摄影风格都特别一致。”
而国内动画行业仍在早期发展阶段，大部分动画公司都是承接平台的项目来做，类似游戏行业的外包公司。简单讲，就是为别人做动画。因此，也就几乎没有自己的摄影团队、摄影流程。
为了弥补这一薄弱环节，郭炜炜与奇遇工作室一行拜访了几家日本动画公司，随后整理出了一套《沈剑心》项目的摄影流程。
决定特效的成品效果
这套摄影流程一方面让《沈剑心》有了更统一的风格，三维转二维制作技术也有了更好的呈现效果，对项目助力不小;但同时，也为大宇本人新增了相当多工作量，加班更是常态，甚至比以前做游戏还消耗精力。「有的几个特效要磨2- 3 个月。」
团队的努力与制作实力，以及千万级别的资金支持，让《沈剑心》成片有了良好的制作效果。过程中大量的手绘贴图、昂贵的多层三维建模，以及统一的特效摄影风格等等，在国产动画中都是较为少见的。
最终，成品的播放效果也大大超出了大宇和团队的预期，两部作品在B站近 5 万用户的点评中，获得了9. 7 分与9. 8 分的高评价。「我最开始只是想做个小成，播放量目标大概几千万吧，没想到第一季全网就过亿了。」
